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Considerata tra le migliori attrici cinematografiche e teatrali statunitensi, è, insieme a [[Cate Blanchett]], [[Glenn Close]] e [[Judi Dench]], la quarta attrice più candidata nella storia dei [[Premio Oscar|Premi Oscar]] avendo ricevuto ben otto candidature, di cui una trasformatasi in vittoria nel 1986 per il film ''[[In viaggio verso Bountiful]]''. Vinse anche due [[Golden Globe|Golden Globes]], un [[British Academy Film Awards|Premio Bafta]], due [[Premio Emmy|Premi Emmy]] e, in campo teatrale, ottenne quattro candidature al [[Tony Award]].<ref>{{Cita web|url=https://ricerca.repubblica.it/repubblica/archivio/repubblica/1987/06/16/talento-serenita-le-grandi-ricchezze-di-geraldine.html|titolo=TALENTO E SERENITA' LE GRANDI RICCHEZZE DI GERALDINE PAGE - la Repubblica.it|sito=Archivio - la Repubblica.it|lingua=it|accesso=2020-10-09}}</ref><ref>{{Cita web|url=https://www.treccani.it/enciclopedia/geraldine-page_(Enciclopedia-del-Cinema)|titolo=PAGE, Geraldine in "Enciclopedia del Cinema"|sito=www.treccani.it|lingua=it-IT|accesso=2020-10-09}}</ref>

== Biografia ==

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Pur continuando a recitare in programmi radiofonici e riduzioni teatrali destinate alla televisione, nel gennaio del 1953 debuttò nel circuito ufficiale di Broadway con la commedia di [[Viña Delmar]] ''Mid-Summer'', interpretando il personaggio di una donna non istruita sposata con un insegnante, che ottenne molte lodi da parte della critica. Dopo una breve apparizione non accreditata nel film ''[[Taxi (film)|Taxi]]'' (1953) di [[Gregory Ratoff]], ove interpretava una vivace ragazza in cerca d'amore, le venne assegnato il ruolo di una giovane vedova volitiva, al fianco di [[John Wayne]], nel western ''[[Hondo (film)|Hondo]]'' (1954) di [[John Farrow]]; malgrado la candidatura all'Oscar come migliore attrice protagonista per questo film, non ricevette altre buone offerte da parte di Hollywood e fece ritorno a New York.

In compenso, nell'arco degli anni cinquanta la sua carriera teatrale ebbe uno sviluppo sorprendente e con il consenso crescente della critica, grazie anche al perfezionamento con i corsi di recitazione prima all'[[Herbert Berghof School of Acting]], ove ebbe come insegnante [[Uta Hagen]], e in seguito presso l'[[Actor'sActors Studio]], allora diretto da [[Lee Strasberg]], e alle intense interpretazioni di donne non particolarmente attraenti, secondo gli standard canonici dell'epoca, e tuttavia dotate di fascino e di un carattere tormentato e fragile, ma anche deciso e vitale. Nella sua carriera teatrale e televisiva predilesse testi di autori come [[William Faulkner]], [[Eugene O'Neill]], [[Jean Giraudoux]], [[Clifford Odets]] e [[William Somerset Maugham]]; nel 1954 affiancò [[James Dean]] in ''L'immoralista'', basato sul romanzo omonimo (1902) di [[André Gide]]; nel 1960 vinse il premio ''Sarah Siddons'' per la sua interpretazione in ''Chicago''.

Nel marzo del 1959, sotto la direzione di [[Elia Kazan]], ottenne uno dei suoi maggiori e più identificativi successi teatrali con l'audace ruolo, per l'epoca, di Alexandra Del Lago, capricciosa star del cinema sul viale del tramonto dedita ad alcool, droghe e gigolò in ''[[La dolce ala della giovinezza (opera teatrale)|Sweet Bird of Youth]]'' di [[Tennessee Williams]], ove affiancò [[Paul Newman]], [[Sidney Blackmer]], [[Rip Torn]], [[Diana Hyland]], [[Madeleine Sherwood]] e [[Bruce Dern]], e che le valse una candidatura al [[Tony Award]] e il rinnovato interesse di Hollywood. All'inizio del decennio successivo tornò a recitare sul grande schermo con le trasposizioni di due suoi successi teatrali, entrambe coronate da una candidatura al premio [[Oscar alla miglior attrice]]: ''[[Estate e fumo]]'' (1961) di [[Peter Glenville]], accanto a [[Laurence Harvey]], [[Pamela Tiffin]] e [[Rita Moreno]], e ''[[La dolce ala della giovinezza]]'' (1962) di [[Richard Brooks]], ancora in coppia con [[Paul Newman]] e insieme ad alcuni attori della versione teatrale di tre anni prima, imponendo senza modifiche e censure il proprio personaggio. Da allora, senza adeguarsi alle rigide regole dello [[Divismo|star system]] hollywoodiano, alternò le apparizioni al cinema con quelle in teatro, tanto da guadagnarsi - secondo la maggior parte dei critici - la fama di una delle più grandi attrici statunitensi di tutti i tempi.

Pur continuando a lavorare assiduamente in teatro, ancora nel circuito Off-Broadway e in compagnie di provincia, negli anni sessanta apparve in pellicole di vario genere e anche in produzioni indipendenti, tra cui ''[[La porta dei sogni (film 1963)|La porta dei sogni]]'' (1963) di [[George Roy Hill]], tratto da un lavoro teatrale di [[Lillian Hellman]], ''[[Tre donne per uno scapolo]]'' (1964) di [[Delbert Mann]], ''[[Buttati Bernardo!]]'' (1966), seconda regia di [[Francis Ford Coppola]], ''[[A Christmas Memory]]'' (1966) di [[Eleanor Perry]], tratto dal racconto di [[Truman Capote]], ''[[La chica del lunes]]'' (1967) di [[Leopoldo Torre Nilsson]], ''[[Il più felice dei miliardari]]'' (1967) di [[Norman Tokar]] e ''[[La terza fossa]]'' (1969) di [[Lee H. Katzin]]. Nel 1966 [[Paul Bogart]] la diresse nella parte di Olga in ''[[The Three Sisters (film 1966)|The Three Sisters]]'' di [[Anton Pavlovič Čechov|Anton Čechov]], versione cinematografica della produzione teatrale di due anni prima, ove era stata diretta dal suo maestro di recitazione [[Lee Strasberg]]; in tale occasione recitò accanto a [[Shelley Winters]], [[Kim Stanley]], [[Sandy Dennis]], [[Robert Loggia]] e [[Kevin McCarthy]].

Negli anni successivi si distinse in altre rimarchevoli interpretazioni, anche se non sempre in ruoli da protagonista, nei film ''[[La notte brava del soldato Jonathan]]'' (1971) di [[Don Siegel]], ove affiancò [[Clint Eastwood]], ''[[Un marito per Tillie]]'' (1972) di [[Martin Ritt]], nel quale interpretò la nevrotica amica di [[Carol Burnett]], ''[[Il giorno della locusta (film)|Il giorno della locusta]]'' (1975) di [[John Schlesinger]], ''[[Cattive abitudini (film)|Cattive abitudini]]'' (1977) di [[Michael Lindsay-Hogg]] e ''[[Interiors]]'' (1978) di [[Woody Allen]], ove rese con grande finezza il complesso e sofferto personaggio di una madre suicida. Nel film di produzione disneyana ''[[Le avventure di Bianca e Bernie]]'' (1977) di [[Wolfgang Reitherman]] prestò la propria voce all'eccentrico personaggio di [[Le avventure di Bianca e Bernie|Madame Medusa]], ironicamente ispirato alla celebre Alexandra Del Lago da lei interpretata in teatro e al cinema anni prima.

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Dopo un breve matrimonio (1954-1956) con il violinista e direttore d'orchestra di origine lituana [[Alexander Schneider]], terminato con il divorzio, nel 1963 sposò il collega [[Rip Torn]], suo partner nella versione teatrale e in quella cinematografica di ''[[La dolce ala della giovinezza]]'', e con il quale tornò a recitare nei film ''[[Buttati Bernardo!]]'' (1966) e ''[[Cattive abitudini (film)|Cattive abitudini]]'' (1977); nel 1973 Torn diresse la moglie in teatro a Broadway in ''Look Away'' di [[Jerome Kilty]]. Dalla loro unione sono nati Angelica (1964), divenuta anch'essa attrice, e i gemelli Anthony S. e Jonathan Leon (1965), entrambi apparsi in un [[cameo]] insieme alla madre in una breve scena del film ''[[In viaggio verso Bountiful]]'', accreditati come Tony e Jon Torn.

È morta a 62 anni, per le conseguenze di un infarto, il 13 giugno 1987, mentre era impegnata nelle recite teatrali di ''[[Spirito allegro]]'' di [[Noël Coward]]. Subito dopo i funerali privati, in un teatro di Broadway si svolse una cerimonia commemorativa alla presenza di numerose celebrità, tra cui [[Meryl Streep]], [[Jessica Tandy]] e [[Paul Newman]], e con l'omaggio anche di un mazzo di fiori inviato direttamente dalla Presidenza delladegli [[Casa Bianca]]USA. Per volontà della famiglia le sue spoglie furono cremate.

Nel corso della sua intensa carriera di attrice teatrale e cinematografica, oltre che di insegnante di recitazione, ricevette numerosi premi, raggiungendo traguardi paragonabili a poche altre attrici, anche di generazioni successive: vinse il premio [[Oscar alla miglior attrice]] nel 1986 per ''[[In viaggio verso Bountiful]]'' di [[Peter Masterson]], ricevendo altre sette candidature; ottenne inoltre otto candidature ai [[Golden Globe]], vincendone un paio, due candidature al [[British Academy of Film and Television Arts|Premio BAFTA]], vincendone uno, due candidature al Kansas City Film Critics Circle, vincendone una, oltre a tre candidature al [[Tony Award]].

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== Teatro ==

* ''[[Estate e fumo (opera teatrale)|''Estate e fumo'']]'', di [[Tennessee Williams]], regia di José Quintero. Circle in the Square Theatre di New York (1952)

* [[Estate e fumo (opera teatrale)|''Estate e fumo'']], di [[Tennessee Williams]], regia di José Quintero. Circle in the Square Theatre di New York (1952)

* ''Mid-Summer'', di [[Viña Delmar]], regia di Paul Crabtree. Vanderbilt Theatre di Broadway (1953)

* ''[[The Immoralist]]'', di [[Ruth Goetz|Ruth]] e Augustus Goetz, regia di [[Daniel Mann]]. Royale Theater di Broadway (1954)

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* ''The Innkeepers'', di Theodore Apstein, regia di José Quintero. John Golden Theatre di Broadway (1956)

* ''Separate Tables'', di [[Terence Rattigan]], regia di [[Peter Glenville]]. [[Music Box Theatre]] di Broadway (1956)

* ''[[Estate e fumo (opera teatrale)|''Estate e fumo'']]'', di [[Tennessee Williams]], regia di Mary John. Fred Miller Theatre di Milwaukee (1956)

* ''[[La dolce ala della giovinezza (opera teatrale)|''La dolce ala della giovinezza'']]'', di [[Tennessee Williams]], regia di [[Elia Kazan]]. Martin Beck Theatre di Broadway (1959)

* ''[[Strano interludio]]'', di [[Eugene O'Neill]], regia di José Quintero. Hudson Theatre e Martin Beck Theatre di Broadway (1963)

* ''[[Tre sorelle]]'', di [[Anton Pavlovič Čechov|Anton Čechov]], regia di [[Lee Strasberg]]. Morosco Theatre di Broadway (1964)

* ''P.S. I Love You'', di Lawrence Roman, regia di Henry Kaplan. Henry Miller's Theatre di Broadway (1964)

* ''The Great Indoors,'', di Irene Kamp, regia di George Scheafer. [[Eugene O'Neill Theatre]] di Broadway (1966)

* ''[[Black Comedy (opera teatrale)|''Black Comedy/White Lies'']]'', di [[Peter Shaffer]], regia di [[John Dexter]]. Ethel Barrymore Theatre di Broadway (1967)

* ''Angela'', di Sumner Arthur Long, regia di Jack Ragotzy. Musix Box Theatre di Broadway (1969)

* ''Look Away'', di Jerome Kilty, regia di [[Rip Torn]]. Playhouse Theatre di Broadway (1973)

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* ''[[Clothes for a Summer Hotel]]'', di [[Tennessee Williams]], regia di José Quintero. Cort Theatre di Broadway (1980)

* ''Mixed Couples'', di James Prideaux, regia di George Scheafer. Brooks Atkinson Theatre di Broadway (1980)

* ''[[Agnese di Dio (opera teatrale)|''Agnese di Dio'']]'', di John Pielmeier, regia di [[Michael Lindsay-Hogg]]. Music Box Theatre di Broadway (1982)

* ''[[Spettri (Ibsen)|''Spettri'']]'', di [[Henrik Ibsen]], regia di [[Austin Pendleton]]. The Theater in St. Peter's Church di New York (1984)

*''The[[La Madwomanpazza ofdi Chaillot,]]'', di [[Jean Giraudoux]]. The Theater in St. Peter's Church di New York (1984)

* ''[[Spirito allegro]]'', di [[Noël Coward]], regia di [[Brian Murray]]. Neil Simon Theatre di Broadway (1987)

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* [[Andreina Pagnani]] in ''La dolce ala della giovinezza''

* [[Benita Martini]] in ''Il più felice dei miliardari'' (dialoghi)

* [[Tina Centi]] in ''Il più felice dei miliardari'' (canto)

* [[Rosetta Calavetta]] in ''La terza fossa''

* [[Gianna Piaz]] in ''Mura di vetro''

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{{Premio Oscar alla miglior attrice protagonista}}

{{Controllo di autorità}}

{{Portale|biografie|cinema|teatro}}

[[Categoria:Golden Globe per la miglior attrice in un film drammatico]]