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Il '''Quartetto Arditti''' è un [[quartetto d'archi]] fondato nel 1974 e guidato dal violinista britannico [[Irvine Arditti]]. Il quartetto è universalmente riconosciuto come promotore della musica classica contemporanea e di avere un repertorio molto vasto<ref>{{Cita web|url=https://www.barbican.org.uk|titolo=The Arditti Quartet: 40 Years Young". London: Barbican. Retrieved May 8, 2015.}}</ref>. Inizialmente il quartetto divenne noto perché formavapreparava un repertorio di brani tecnicamente molto impegnativi.

Nel corso degli anni ci sono stati cambiamenti di esecutori nella formazione ma Irvine Arditti è rimasto al comando, guidando il gruppo. Il repertorio del gruppoquartetto è soprattutto musica degli ultimi 50 anni con una forte enfasi sui compositori viventi. Il loro obiettivo fin dall'inizio è stato quello di collaborare con i compositori soprattutto durante le prove. Tuttavia, a differenza di altri gruppi, il quartetto è fedele alla musica di vena classica e evita la musica cross-genre. Il Quartetto si è esibito in grandi sale da concerto e festival culturali in tutto il mondo e ha la più lunga discografia di ogni gruppo nel suo genere. Nel 1999 ha vinto il Premio Ernst von Siemens Music alla carriera, il primo e unico gruppo ad oggi ad aver ricevuto questo premio.

== Repertorio ==

Il Quartetto Arditti si è dedicato a lavori del XX secolo e contemporanei, una nicchia nella musica da camera dove dominano i maestri classici<ref>{{Cita pubblicazione|autore=Richard Fairman|titolo="Arditti Quartet"|rivista=Financial Times|volume=|numero=May 13, 2011, p.11}}</ref>. Mentre svolgono solo una manciata di opere prima del ventesimo secolo, richiedono che il loro repertorio mantenga quella tradizione secolare che si è stata stabilitaformata in Europa. Non lavorano con compositori provenienti da campi come jazz, pop o [[Crossover (musica)|crossover]]<ref>{{Cita web|url=http://www.beckmesser.de/interpreten/arditti/int-e.html|titolo="The Arditti Quartet: Interview with Irvine Arditti"|cognome=Nyffeler|nome=Max}}</ref>. Si concentrano su quelli degli ultimi cinquant'anni, insieme a musicamolta moltomusica nuova, soprattutto repertorio appositamente scritto per l'ensemble e prima esecuzioni<ref>{{Cita web|url=http://www.bruceduffie.com/arditti.html|titolo="Violinists Irvine Arditti and David Alberman". Retrieved May 8, 2015.|cognome=Duffie|nome=Bruce}}</ref><ref>{{Cita web|url=https://web.archive.org/web/20150518083547/http://www.icaboston.org/programs/performance/music/arditti_quartet/|titolo=The Arditti Quartet". Boston: Institute of Contemporary Art. Archived from the original on 18 May 2015. Retrieved May 8, 2015}}</ref>.

Il quartetto è considerato l'interprete autentico per moltissimi compositori del tardo 20 ° secolo, con una reputazione nel padroneggiare le composizioni più difficili e complesse. Essi raramente improvvisano perché il loro obiettivo è lavorare con i compositori, che spaziano da quelli attivi nei primi anni del Novecento fino ad oggi e comprendono Hans Abrahamsen, Thomas Adès, [[Luciano Berio]], [[John Cage]], [[Elliott Carter]], [[Franco Donatoni]], [[Pascal Dusapin]], [[Henri Dutilleux]], [[Brian Ferneyhough]], [[Morton Feldman]], [[Georg Friedrich Haas]], [[György Kurtág|György Kurtag]], [[Helmut Lachenmann]], [[György Ligeti]], [[Witold Lutosławski|Witold Lutoslawski]], [[Wolfgang Rihm]], [[Giacinto Scelsi]] e [[Iannis Xenakis]].

Hanno occasionalmente eseguito pezzi minimalisti come Mishima di Philip Glass e il primo quartetto di Gavin Bryars scritto per loro. Anche le opere che coinvolgono l'elettronica sono nel loro repertorio. Antiphon di York Holler, Nymphea di [[Kaija Saariaho]] e [[Roger Reynold Talbot|Roger Reynolds]] Ariadnes Thread. Nel loro primo concerto hanno suonato solo nuove composizioni, ma nel loro secondo anno hanno deciso che il loro repertorio dovesse includere opere della [[Seconda scuola di Vienna|Seconda Scuola Viennese]] e [[Béla Bartók|Bartók]] subito dopo. FunzionaAlle daglicomposizioni degli inizi del XX secolo come prospettivaé seguita e negli anni Ottanta incorporaronol'ampliamento del repertorio alla GrosseGrossa FugeFuga di [[Ludwig van Beethoven|Beethoven]]. Hanno eseguito il secondo Quartetto di Ligeti e centinaia di volte i Tetras di Xenakis.

L'attenzione alla nuova musica si manifesta anche nella capacità di collaborare con il compositore nell'interpretazione del brano, cosa che il gruppo considera molto importante, sia nel 'come' suonare il brano che nel fatto che considerano il loro lavoro come una sorta di servizioassistenza ai compositori, particolarmente più giovani e meno conosciuti. I compositori spesso effettuano piccoli aggiustamenti alle loro composizioni dopo aver lavorato con il quartetto. Il compositore norvegese [[Sven Lyder Kahrs]] chiama il gruppo "Rolls-Royce" dei quartetti, in parte perché non deve spiegare come suonare la loro musica. Semplicemente sanno gia cosa fare.

In passato sono stati confrontati con il [[Quartetto Kronos]], ma a differenza di loro non sono interessati al pubblico di crossover o ai pezzi di cross-genre, marimanendo bastanolegati alla forma classica del quartetto. Ci sono infatti pochissimi pezzi comuni a entrambi i gruppi.

== Storia ==

Il Quartetto è stato fondato nel 1974 da Irvine Arditti con Levine Andrade, Lennox Mackenzie e John Senter mentredurante tuttigli eranoanni studentidi dellastudio alla [[Royal Academy of Music]]. Si sono modellati sul [[Quartetto La Salle]] degli Stati Uniti, inizialmente focalizzato sul repertorio LaSalle, con l'obiettivo di sostenere i compositori, suonando i brani come vogliono che siano eseguiti. Molto presto la dimensione del loro repertorio è andata ben al di là di ciò che LaSalle ha realizzato o di fatto qualsiasi altro gruppo nella storia della musica classica.

Arditti è nato a Londra nel 1953 e ha iniziato i suoi studi in violino e composizione alla Royal Academy all'età di sedici anni. Arditti ha vinto premi per violino e composizione, ma ha deciso di essere un migliore violinista e smesso di comporre. L'attenzione del quartetto sulla nuova musica è dovuta all'interesse di Arditti, che ha cominciato a comporre nella sua infanzia e ascoltando la musica di Stockhausen, Ligeti e altri dell'avanguardia degli anni Sessanta. Fu più tardi che Ardittí si rese conto dell'opera del Quartetto LaSalle. Il Quartetto fu fondato durante il ultimo anno presso la Royal Academy e ha continuato durante il periodo in cui suonava nella London Symphony Orchestra dal 1976 al 1980, dopo di che ha lasciato l'Orchestra per dedicarsi a tempo pieno al Quartetto .

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Il primo concerto del Quartetto è stato nel settembre 1974 con le opere di [[Krzysztof Penderecki]], che era alla Royal Academy per ricevere un titolo onorario. Questo ha dato al gruppo la possibilità di collaborare con il compositore, modalità che sin d'allora é proseguita con tutti i compositori. Il quartetto fu chiamato Arditti perché avevano bisogno di un nome entro 24 ore, per cui hanno usato il nome di Irvine con l'idea che sarebbe stata una soluzione temporanea, ma il nome rimase quello.

Nei primi anni, prima della fine degli anni '70, l'ensemble eseguì e registrò tutti i quartetti di Hans Werner Henze e Gyorgy Ligeti., Hannoiniziando anche iniziato a suonare in diretta susulla [[BBC]]. Avevano commissionato ilIl loro primo pezzo fu commissionato nel 1977, il Quartetto d'archi n. 1. di Jonathan Harvey.

Il gruppo ha continuato ad avere successo in tour e registrazioni in Europa, ma non è stato fino al successo del Kronos Quartet che l'ensemble è venuto all'attenzione del pubblico americano e canadese, con un tour verso la fine degli anni '80.

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== Riconoscimenti ==

Il Quartetto ha una reputazione mondiale come leader per la sua interpretazione del XX secolo e della nuova musica contemporanea, ricevendo costanti lodi di critica. Sono stati notati per la loro "virtuosità stupefacente e la loro volontà di estendere i confini di quello che si può aspettare da un quartetto d'archi ..." Tuttavia, sono stati anche criticati come severi, asciutti e intellettuali con una "retorica ad alto flusso che sembravasembra quasi pensata per dimostrare che la" nuova musica "può vivere in un mondo pretenziosamente autoreferenziale."

I premi ricevuti includono la Deutsche Shallplatten Preis in varie occasioni, il [[Gramophone Award]] per la migliore registrazione della musica contemporanea nel 1999 e nel 2002, il Premio Coup de Coeur e il Gran Premio dell'Accademia Charles Cros nel 2004 e il Premio Ernst von Siemens Music alla carriera. Sono il primo e unico gruppo ad oggi per ricevere il premio della Fondazione Siemen.

== Concerti e registrazioni ==

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Il Quartetto è estremamente attivo tutto l'anno, generalmente con esecuzioni, registrazioni e prime esecuzioni che vanno tra le venti e cinquanta nuove opere ogni anno, con pause solo durante le vacanze estive e di Natale. Hanno eseguito centinaia di nuove opere e commissioni, con una discografia di oltre 200 CD su più di venti etichette diverse, di gran lunga la più lunga discografia contemporanea per quartetto d'archi. Un archivio completo del lavoro del quartetto si trova presso la [[Fondazione Sacher]] di Basilea, Svizzera.

La maggior parte delle loro esecuzioni avvengono nelle sale concerti e nei festival Europei, ma sono conosciute in tutto il mondo e si sono esibiti ampiamente negli Stati Uniti, Canada, Corea, Sud America, Giappone e Messico al [[Festival Internacional Cervantino]]. Un pezzo speciale di cui Arditti stesso ha curato la commissione - dache non può essere eseguito in una sala da concerto - eraé il quartetto di elicotteroelicotteri di [[Karlheinz Stockhausen|Stockhausen]], che obbligavaobbliga ogni membro a suonare la sua parte nel proprio elicottero che venivaviene trasmessa in tempo reale al suolo elettronicamente dove il pubblico stava ascoltandoascolta in una sala da concerto.

== Discografia (parziale) ==

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== Altre attività ==

I membri del gruppo conducono regolarmente lezioni e master in Europa, Stati Uniti e Canada, per artististrumentisti e compositori. Dal 1982 al 1996 hanno lavorato con giovani compositori presso i Darmstadt International Summer Courses for New Music. Nel 2013 hanno collaborato con il compositore Brian Ferneyhough su un documentario chiamato "Climbing a Mountain", su come il gruppo si prepara per la presentazione di nuovi brani. È stato creato in particolare per i compositori e gli studenti di musica per aiutarli a comprendere il processo delle prove.

== Membri ==