Utente:BeaArt/Sandbox: differenze tra le versioni
Contenuto cancellato Contenuto aggiunto
Nessun oggetto della modifica |
|||
Riga 1:
==Biografia==
Bruce Nauman è un artista [[Stati Uniti d'America|statunitense]] contemporaneo. Nasce il 6 dicembre 1941 a [[Fort Wayne]], nell'[[Indiana]]. La sua pratica spazia in un ampio raggio di media nuovi e tradizionali, come [[scultura]], [[fotografia]], [[neon]], [[video]], [[disegno]] e [[performance art]]. Studia matematica e fisica all'[[Università del Wisconsin-Madison]] e arte all'[[Università della California, Davis]]. La formazione scientifica si rivela fondamentale nel suo approccio analitico allo studio del linguaggio e delle sue potenzialità. Altrettanto rilevante è lo studio della filosofia, in particolare la lettura del filosofo austriaco [[Wittgenstein]]. Abile nel suonare il basso e la chitarra, si interessa di teoria musicale ed è affascinato soprattutto dalla figura di [[Arnold Schoenberg]].
In questi anni insegna al [[San Francisco Art Institute]] (1966-1968).
Molto del suo lavoro è caratterizzato da un interesse per il linguaggio, che spesso si manifesta in modo ironico e giocoso, come, per esempio, nel lavoro realizzato con il [[neon]] ''Run From Fear-Fun From Rear'', o nella fotografia ''Bound To Fail''. L'interesse di Nauman è rivolto alla natura della comunicazione e alla problematica interna al linguaggio, al ruolo dell'artista come comunicatore e manipolatore del linguaggio visivo. ▼
Al 1966 risale la prima personale a Los Angeles, presso la Nicholas Wilder Gallery. Nel 1968 avvia una lunga e proficua collaborazione con la [[Leo Castelli]] Gallery di New York e la Konrad Fischer di Düsseldorf. Nello stesso anno partecipa a [[Documenta 4|dOCUMENTA 4]] a Kassel.
Nel 1972, il [[Los Angeles County Museum of Art]] e il Whitney Museum of American Art organizzano la sua prima mostra museale, tra gli Stati Uniti e l'Europa. L'ampia risonanza da parte del pubblico lo portano a rallentare la produzione in favore di ricerche più mirate. Il testo diventa l'oggetto attorno a cui ruotano le nuove realizzazioni, caratterizzate da un senso di rabbia e frustrazione. Ne sono un esempio frasi come Please/Pay Attention/Please o Placate My Art.
L'evoluzione verso direzioni più concettuali è finalizzata ad evidenziare tematiche associate a disturbi psicologici e fisici. Questa riflessione sulla condizione umana è in parte influenzata dalla lettura di [[Samuel Beckett]].
Nel 1980 si trasferisce nel [[Nuovo Messico]].
▲
Ha ricevuto nel 1993 il [[premio Wolf per le arti]] (Israele) per il lavoro come scultore e per il suo contributo all'arte del XX secolo. Nel [[1999]] ha ricevuto il [[Leone d'oro]] della [[Esposizione internazionale d'arte di Venezia|Biennale di Venezia]]. Nel [[2004]] ha creato il lavoro ''Raw Materials'' alla [[Tate Modern]].
| |||