Il fotografo di scena cinematografico è nato per promuovere i film attraverso la diffusione dei suoi scatti. Fotografie che sono destinate a manifesti, locandine, magazine, ecc. Ogni scatto deve rispettare più fedelmente possibile le inquadrature originali del film ed i parametri focali, anche se spesso emerge lo stile del fotografo<ref name=":0"/>, specialmente nelle scene di backstage. In questi momenti il fotografo è testimone di quello che non si dovrebbe vedere: la risata spontanea di un attore, i rapporti tra gli attori e la troupe, la pausa pranzo, i momenti curiosi.
UnIl buonlavoro del fotografo di scena è cambiato molto con l'arrivo del digitale, ma restano i due aspetti che più lo caratterizzano: chi svolge questo mestiere deve essere onnipresente e invisibile. Deve saper muoversi sul set anche quando le condizioni non sono delle migliori. DeveIl fareruolo ladel fotografo di scena massimaè attenzionequello di nonun interferirereporter conche l'operatodeve dellaleggere troupe,la trasformandosisceneggiatura inper unavere un’idea delle immagini che dovrà ombracreare.
Il lavoro del fotografo di scena è cambiato molto con l'arrivo del digitale, ma restano i due aspetti che più lo caratterizzano: chi svolge questo mestiere deve essere onnipresente e invisibile. Deve saper muoversi sul set anche quando le condizioni non sono delle migliori. Il ruolo del fotografo di scena è quello di un piccolo reporter, deve leggere la sceneggiatura per avere un’idea delle immagini che cerca di creare prima nella mia testa.
