Giuseppe Ducrot: differenze tra le versioni

Versione delle 02:29, 11 mar 2014

Versione delle 20:10, 11 feb 2015

Riga 1:

{{FS|scultori italiani|febbraio 2014}}

{{Bio

|Nome = Giuseppe

Riga 11:

|GiornoMeseMorte =

|AnnoMorte =

|Epoca = 1900

|Epoca2 = 2000

|Attività = scultore

|Nazionalità = italiano

|PostNazionalità = <ref name="Treccani">{{cita libro |autore = |url_capitolo = http://www.treccani.it/enciclopedia/giuseppe-ducrot_(Lessico-del-XXI-Secolo)/ |capitolo = Ducrot, Giuseppe |titolo = Lessico del XXI Secolo |città = Roma |editore = [[Istituto dell'Enciclopedia Italiana]] |anno = 2012 |accesso = 11 febbraio 2015}}</ref>

|Epoca = 1900

|Epoca2Immagine = 2000

}}

== Biografia ==

È uno scultore eclettico, ascrivibile al movimento anacronista, tra i più significativi interpreti dell'arte contemporanea. Vive e lavora a Roma. La sua carriera artistica comincia con la pittura a tempera<ref name="Treccani" />, il disegno in bianco e nero e i ritratti a pastello dal vero dei suoi commilitoni, eseguiti durante il servizio militare, dove emerge una forte caratterizzazione psicologica<ref name="Treccani" />. All'inizio degli anni '90, dopo anni di sperimentazione, frequenta lo studio di Vito Cipolla<ref name="Treccani" /> e mostra uno spiccato interesse per l'ambientazione spaziale, che lo porta a breve a passare dalla pittura alla scultura. Scolpisce il marmo e modella l'argilla<ref name="Treccani" />. Con la tecnica della fusione a [[cera persa]] esegue nel corso degli anni bronzi di straordinaria fattura che sembrano mimare modelli di età remote come l'età romana imperiale o quella ellenistica<ref name="Treccani" />. Realizza alla maniera barocca e secondo la lezione del [[Bernini]], ma con tecniche attuali, figure mitologiche e di santi<ref name="Treccani" />. I suoi manufatti non sono tuttavia il frutto del lavoro di un copista, ma il risultato di una complessa operazione di sintesi culturale, insieme concettuale e provocatoria.

È uno scultore eclettico, ascrivibile al movimento anacronista, tra i più significativi interpreti dell'arte contemporanea. Vive e lavora a Roma. La sua carriera artistica comincia con la pittura a tempera, il disegno in bianco e nero e i ritratti a pastello dal vero dei suoi commilitoni, eseguiti durante il servizio militare, dove emerge una forte caratterizzazione psicologica. All'inizio degli anni '90, dopo anni di sperimentazione, frequenta lo studio di Vito Cipolla e mostra uno spiccato interesse per l'ambientazione spaziale, che lo porta a breve a passare dalla pittura alla scultura. Scolpisce il marmo e modella l'argilla. Con la tecnica della fusione a [[cera persa]] esegue nel corso degli anni bronzi di straordinaria fattura che sembrano mimare modelli di età remote come l'età romana imperiale o quella ellenistica. Realizza alla maniera barocca e secondo la lezione del [[Bernini]], ma con tecniche attuali, figure mitologiche e di santi. I suoi manufatti non sono tuttavia il frutto del lavoro di un copista, ma il risultato di una complessa operazione di sintesi culturale, insieme concettuale e provocatoria.

== Opere ==

Nel 1995 esegue il busto di Marco Aurelio per la facciata del [[Museo Borghese]]<ref name="Treccani" />. Nel 1996 esegue l<nowiki>'</nowiki>''"Erma di Ninfa"'' per una piazza della capitale<ref name="Treccani" /> e nel 1998 un vaso bacchico e due cornucopie per lo scalone del Museo Borghese. Del 1999 è il busto -reliquiario in bronzo di San [[ Filippo Neri]] per la [[Basilica di San Giovanni Battista dei Fiorentini]] (Roma) e del 2000 l'altare, l'ambone, il trono e la statua di [[San Benedetto]] per la [[Cattedrale di Norcia]]<ref name="Treccani" />. Nel 2003 gli viene commissionato il Monumento a S.San Benedetto per la città di Cassino. Nel 2009 la Congregazione dei Padri Rogazionisti gli commissiona la statua di Sant'[[Annibale M.Maria diDi Francia]], da collocare in una nicchia esterna della [[Basilica di S.San Pietro]]. Si tratta di un’enorme opera, di circa 19 tonnellate, alta oltre cinque metri, scolpita da un unico blocco di marmo bianco Carrara di ben 60 tonnellate, che è stata inaugurata da [[papa Benedetto XVI]] nel luglio 2010<ref name="Treccani" />. Nel febbraio 2011 vengono inaugurati inoltre l'altare, l'ambone ed il crocifisso per la [[Cattedrale di Noto]]<ref name="Treccani" />.

Scrive Flaminio Gualdoni:" «Non c'è nostalgia nell'opera di Ducrot, non cinico gioco citatorio. Egli vive il senso profondo della continuità storica come fattore naturale, incontrattabile della pratica: soprattutto, non ammette un’arte che per farsi riconoscere attuale si restringa entro il virgolettato intellettuale, il discorso indiretto, il riduzionismo comunque pop"».

Nel 1995 esegue il busto di Marco Aurelio per la facciata del [[Museo Borghese]]. Nel 1996 esegue l'"Erma di Ninfa" per una piazza della capitale e nel 1998 un vaso bacchico e due cornucopie per lo scalone del Museo Borghese. Del 1999 è il busto -reliquiario in bronzo di San [[ Filippo Neri]] per la [[Basilica di San Giovanni Battista dei Fiorentini]] (Roma) e del 2000 l'altare, l'ambone, il trono e la statua di [[San Benedetto]] per la [[Cattedrale di Norcia]]. Nel 2003 gli viene commissionato il Monumento a S. Benedetto per la città di Cassino. Nel 2009 la Congregazione dei Padri Rogazionisti gli commissiona la statua di Sant'Annibale M. di Francia, da collocare in una nicchia esterna della [[Basilica di S. Pietro]]. Si tratta di un’enorme opera, di circa 19 tonnellate, alta oltre cinque metri, scolpita da un unico blocco di marmo bianco Carrara di ben 60 tonnellate, che è stata inaugurata da [[papa Benedetto XVI]] nel luglio 2010. Nel febbraio 2011 vengono inaugurati inoltre l'altare, l'ambone ed il crocifisso per la [[Cattedrale di Noto]].

Scrive Flaminio Gualdoni:" Non c'è nostalgia nell'opera di Ducrot, non cinico gioco citatorio. Egli vive il senso profondo della continuità storica come fattore naturale, incontrattabile della pratica: soprattutto, non ammette un’arte che per farsi riconoscere attuale si restringa entro il virgolettato intellettuale, il discorso indiretto, il riduzionismo comunque pop".

== Mostre principali ==

* 1994- Prima personale di pittura alla Galleria Carlo Virgilio (Roma)

* 1995- Mostra di scultura alla Galleria d'Arte Moderna di Roma

Riga 34 ⟶ 33:

* 2005- Personale "Sculture sacre e profane" presso Officina Arte al Borghetto" (Roma)

* 2011- Partecipazione alla Biennale di Venezia.

== Note ==

<references />

== Bibliografia ==

Riga 40 ⟶ 42:

* [[Vittorio Sgarbi]], "Il Giornale", 10 dicembre, 2005.

* Flaminio Gualdoni, "Archivio", febbraio 2011.

==Note==

<references/>

== Collegamenti esterni ==

* [http://www.giuseppeducrot.it/ Sito ufficiale di Giuseppe Ducrot]

*[http://www.giuseppeducrot.it/ Sito ufficiale di Giuseppe Ducrot]

{{Portale|biografie|scultura}}