Katharina Fritsch: differenze tra le versioni

Versione delle 21:58, 20 ago 2017

Versione delle 19:12, 21 ago 2017

Riga 15:

==Biografia==

Katharina Fritsch è nata il 14 Febbraiofebbraio 1956 a [[Essen]], nella [[Germania]] Occidentale.<ref name= "Dia"/> Fritsch inizialmente studiò [[storia]] e [[storia dell'arte]] presso l'[[Università di Münster]] e, nel 1977, si trasferì alla [[Kunstakademie Düsseldorf]] dove fu studente di [[Fritz Schwegler]] fino al 1984.

==Lavoro==

Katharina Fritsch è conosciuta per le sue [[sculture]] e [[installazioni]] che riprendono un'iconografia tratta da molte fonti diverse, tra cui il [[Cristianesimo]], la [[storia dell'arte]] e il [[folklore]]. Ha attirato l'attenzione internazionale per la prima volta a metà degli anni '80ottanta con delle statue rappresentanti degli elefanti a grandezza naturale. L'arte di Fritsch è spesso interessata dalla psicologia e dalle aspettative dei visitatori di un museo.

Le sue opere più conosciute sono Rattenkönig / Rat King (1993), un cerchio di enormi ratti neri in poliestere, inclusi nella mostra della [[Biennale di Venezia]] del 1999. Altri lavori includono Mönch (Monk) (2003), una figura maschile stoica, monocromatica, in poliestere con una superficie nera liscia e opaca ; Figurengruppe (2006-2008), un installazione di nove elementi; E Hahn / Cock (2010), un galletto [[blu oltremare]] di 4.3m,3&nbsp;m esposto a [[Trafalgar Square]], a [[Londra]] dal luglio 2013 al gennaio 2015. <ref>Mark Brown (January 14, 2011), [https://www.theguardian.com/artanddesign/2011/jan/14/trafalgar-square-cock-installation Fourth plinth at Trafalgar Square gets (no sniggering) a 14ft blue cock] ''The Guardian''.</ref>

Nel suo processo di lavoro, Fritsch combina le tecniche della scultura tradizionale con quelle della produzione industriale. Mentre molte delle sue prime opere erano artigianali, Fritsch attualmente plasma solo i modelli per le sue sculture e successivamente li consegna a una fabbrica di produzione.[5] Usa questi modelli per creare stampi, da cui le sculture finali in materiali come gesso, poliestere e alluminio. Molti sono fatti in serie, il che significa che i getti multipli vengono prelevati da uno stampo.<ref>http://www.tate.org.uk/whats-on/tate-modern/exhibition/katharina-fritsch</ref> Per tutta la durata di alcune delle sue mostre, Fritsch ha reso i suoi multipli disponibili per la vendita nei rispettivi musei.

Quando lavora con figure umane, Fritsch collabora spesso con un modello, [[Frank Fenstermacher]]: una delle sue muse<ref name=":0">{{Cita libro|titolo=Katharina Fritsch|cognome=|nome=|editore=Tate Publishing|anno=2002|isbn=0-8109-6268-3|città=London|pp=93–109}}</ref> che “sta per l'uomo generico” in opere come i suoi tre uomini 'cattivi': The Monch, The Doktor e The Handler.<ref name=":0"/> Fritsch spiega il suo prolungato rapporto di lavoro con Frank in termini di espressione: "In qualche modo Frank è in grado di esprimere ciò che voglio esprimere, non lo so perché, forse assomiglia un po' a mio padre o a me". Il processo di Fritsch nella creazione di figure umane è simile alle sue creazioni animali o oggetti. Prende le fotografie del modello, prova le idee e registra i dettagli della posizione del modello. Durante la creazione dello stampo, lei e i suoi tecnici coprono il modello di gesso in vaselina e creano lo stampo. Dopo un drammatico episodio in cui Frank era stato coperto di troppo intonaco e rischiò la morte, Fritsch ha iniziato a trarre i gesti del corpo servendosi di manichini. Tuttavia usa ancora modelli umani per il viso e le mani delle sue figure. Una volta soddisfatta della stampo in gesso Fritsch, utilizza il silicio per produrre un modello in negativo e poi poliestere per creare una forma positiva dal silicio.<ref name=":0" /> I diversi pezzi vengono accuratamente messi insieme perché "la superficie deve essere assolutamente perfetta".<ref name=":0" /> Fritsch in seguito dipinge o spruzza la scultura per finirla.

Nel suo lavoro, Fritsch è stata accreditata nel continuare l'opera di [[Marcel Duchamp]] rispondendo alle sue idee e cambiando nelle sue opere le percezioni degli spettatori. Ad esempio, il primo pezzo importante di Fritsch nella collezione del [[Museum of Modern Art|MoMA]] è stato Black Table with Table Ware (1985).Esso, al di fuori di un museo, potrebbe essere visto come un oggetto quotidiano ma è "stranamente simmetrico" e collocato in un contesto museale, cambia l'approccio del visitatore, come faceva [[Marcel Duchamp|Duchamp]] nelle sue opere.

Nel 2001, Fritsch è stata nominata professore di scultura presso l'Accademia delle Belle Arti di Münster, dove ha tenuto cattedra fino al 2010. Attualmente è professore di scultura presso la [[Kunstakademie Düsseldorf]].