This article is within the scope of WikiProject Biography, a collaborative effort to create, develop and organize Wikipedia's articles about people. All interested editors are invited to join the project and contribute to the discussion. For instructions on how to use this banner, please refer to the documentation.BiographyWikipedia:WikiProject BiographyTemplate:WikiProject Biographybiography
This article is within the scope of WikiProject Visual arts, a collaborative effort to improve the coverage of visual arts on Wikipedia. If you would like to participate, please visit the project page, where you can join the discussion and see a list of open tasks.Visual artsWikipedia:WikiProject Visual artsTemplate:WikiProject Visual artsvisual arts
Latest comment: 10 years ago1 comment1 person in discussion
Quotes by Wietske van Leeuwen
Deze schelp vind ik dus echt heel fantastisch. Die verzamelt zelf kleine schelpjes ter bescherming, en die plakt hij aan zichzelf vast met een soort lijm... Ik identificeer me daar wel mee. Ik verzamel zelf ook van alles, allerlei schelpjes, en ik vind het gewoon wonderlijk dat er een schelp bestaat die ook schelpjes verzameld... Ik maak mallen van echte schelpen in gips, en daar doe ik klei in. Dan heb je dus een aantal schelpen van klei, en daar bouw ik mijn verschillende vormen mee op...
Quote uit: TV uitzending van NPS Cultuurprijs 1996.
De vormen die ik maak hebben meestal een container functie, er kan iets in. De binnenkant, buitenkant en onderkant probeer ik allemaal evenveel aandacht te geven. De huid van het werk bewerk ik zo dat het eruit ziet alsof het al heel oud is en daardoor al een heel eigen leven heeft geleid. Hiermee probeer ik het werk een meerwaarde te geven...
Quote uit: "Expositie "Steengoed in kunst", Webpage museum de Speeltoren, Monnickendam 2008.
Quotes about Wietske van Leeuwen
Waterbewoners en hun behuizing zijn het thema waar Wietske van Leeuwen mee bezig is: haar keramische objecten zijn samengesteld uit vormen...
"Taboe sneuvelt bij Rietveld-keramisten beeldende kunst". in: Trouw Dagblad, 6 augustus 1993.
Shark Art Gallery, 1997
Shark Art Gallery (7-24)
Onderwater expo van haar werk, 1997. (at archive.org)
Wietske van Leeuwen perste lapjes zachte klei in mallen van spitse schelpen en ronde perenkontjes, waarmee ze vervolgens, rij voor rij, een dekselpot opbouwde. De peren kregen een geel glazuur, de schelpen een roodbruin patina. Net als bij de schaal die ze samenstelde uit afgietsels van roemervoeten en kussende Delftse boertjes en boerinnetjes zijn vooral de textuur en de kleuren onverwacht.
Kitty Kilian (1996). "10 jaar galerie Terra; Keramisch gezicht op Delft". In: NRC Handelsblad, 23 mei 1996.
Een totaal eigen techniek wordt gebruikt door Wietske van Leeuwen. Zij maakt mallen van bestaande vruchten of schelpen in gips en drukt hierin plakjes klei waarmee ze haar objecten opbouwt. Er is aan de binnenkant net zoveel zorg besteed als aan de buitenkant en de dubbelwandige dozen moeten eigenlijk opengemaakt worden. De weelderige tafelstukken uit de zeventiende eeuw vormen haar inspiratiebron. We zien de afbeeldingen van rijkelijk gevulde tafels voor ons met parelhoen en fazant, waarbij de torenhoge stapelingen van vruchten de weelde nog eens benadrukken. Van tafelstuk tot kaststel weet Wietske van Leeuwen deze antieke pronkstukken weer een hedendaagse vorm te geven."
"Dozen van Klei" (2002), WebtekstGemeentemuseum Delft. 2 oktober 2001 tot 14 januari 2002. (bron)
Van Leeuwen creates strikingly baroque objects, made up of many small prints of shells and fruit, which remind of the curio cabinets that were in fashion in the 17th century and admired by her. It was in vogue among the wealthy merchants of that era to collect new types of fruit and shells that were brought back by the VOC ships, in such cabinets. Van Leeuwen uses shells and fruit to make plaster press moulds, which are then used for producing large quantities of prints. From these prints she creates her objects, always using the pot or dish shape as a basis. Her objects are flawless both on the inside and outside, a ceramic tour de force. She uses dishes and pots with lids as her base shapes. In addition, she creates combinations of ceramic "garnitures", which were also common during the 17th century."
Wietske van Leeuwen at Gallery Carla Koch, 2008 at studiopottery.co.uk (bron),
About exhibitions and more
"Anders dan in Duitsland, waar niemand opkijkt als er een handgedraaid servies op tafel verschijnt, of in Engeland en Skandinavië met hun rijke keramische traditie, waren keramiekliefhebbers in Nederland de afgelopen decennia zeldzaam. Haak: En dat terwijl de Nederlandse keramiek veel spannender en avontuurlijker is dan bijvoorbeeld de Duitse, die nog altijd zwaar ambachtelijk is. Je kunt er in het buitenland heel goed mee tevoorschijn komen. De jubileumtentoonstelling in de Oude Kerk bewijst dat. 65 Keramisten kregen het verzoek om werk te maken met als thema 'Delft'. Behalve vooraanstaande buitenlandse keramisten als de Deense Bodil Manz en de Duitse Horst Göbbels deden ook talentvolle, jonge Nederlandse vakgenoten mee. Wietske van Leeuwen perste lapjes zachte klei in mallen van spitse schelpen en ronde perenkontjes... Esther Stasse met gegoten blauwe en witte wolkenvazen, Netty Janssens en Mieke Everaet met fijne, ingelegde porseleinen kommen. Dit werk belooft veel voor de de toekomst van de Nederlandse keramiek.
Kitty Kilian (1996). "10 jaar galerie Terra; Keramisch gezicht op Delft". In: NRC Handelsblad, 23 mei 1996.
In een nieuw deel van Wateringse Veld, Wateringse Binnentuinen, worden kunstwerken geplaatst op de bruggen van drie keramisten: Dora Dolz (†), Wietske van Leeuwen en Tejo Philips..."
"Vinexlocatie Wateringse Veld, Wateringse Veld, Den Haag" (2008). Webtekst op stroom.nl
In Kleikunst, steengoed! zet de Kunsthal Rotterdam de deuren van het keramische depot van Museum Boijmans Van Beuningen open.... Ruim zeventig werken van 32 Nederlandse keramisten van verschillende generaties geven een indrukwekkend overzicht van de ontwikkeling van de Nederlandse keramiek. Aan het begin van de twintigste eeuw speelt het spel met glazuren een grote rol voor keramisten als Chris Lanooij (1881-1948) en Hein Andrée (1882-1961). Medio jaren vijftig experimenteren pottenbakkers als Johan van Loon (1934) en Jan van der Vaart (1931-2000) met vrijere vormen... De generatie van Barbara Nanning (1957) en tijdgenoten zoals Geert Lap en Olaf Stevens laat zien dat keramiek zich ontwikkelt tot volwaardige autonome uiting. Ook de jongste generatie is vertegenwoordigd met werk van Esther Stasse en Wietske van Leeuwen...
Uit: "KLEIKUNST, STEENGOED! Keramiek uit Museum Boijmans Van Beuningen 24 april t/m 15 augustus 2010" in de Kunsthal Rotterdam. Webtekst Kunsthal Rotterdam
.jpg)