利用者:エレナ マルティーニ/sandbox 2
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| 生誕 |
1992年??月??日 |
|---|---|
| 国籍 |
|
| 出身校 | ロンドン大学 ゴールドスミスカレッジ 芸術学部 卒業 |
| 著名な実績 | 絵画 |
| 受賞 |
第83回国展 2009年 入選 RAW TALENT 2014 Art EXHIBITION 2014年 入賞 ヤングクリエーターズアワード2017 2017年 入選 |
| 公式サイト | https://towatakaya.com/ |
| 活動期間 | 2009年 - |
高屋 永遠(たかや とわ、1992年〈平成4年〉[1] - )は、日本の美術家・画家。東京都出身[1]。ロンドン大学 ゴールドスミスカレッジ 芸術学部 卒業[2]。アーティスト等の交流を目的としたプロジェクト『WHYNOT』を主宰[3]。
経歴
コンピュータ関連の仕事を持つ父とアート関連の仕事を持つ母の間に生まれ、一般普及前からコンピュータにふれる幼少期を過ごす[4]。
楽器好きの父の影響で様々な楽器や絵画、演劇やスポーツ等に取り組んだが、その中で絵画に入り込む[4]。
慶應義塾湘南藤沢中高等部に入学後、美術の授業で学ぶと同時に絵画教室に通う。高校1年の夏休みにロンドン芸術大学のサマースクールに留学、アートがキャリアになると実感し美術の先生に個別で指導を受ける[5]。
- 2009年
- 2012年
- 2013年
- 7月 個展『The One』開催[7]
- 2014年
- 2015年
- ロンドン大学 ゴールドスミスカレッジ 芸術学部 卒業[2]
- 2016年
- 英国 オリエンタル美術館『ON the THRESHOLD II: Formal Presence』 展示[10]
- 2017年
- 2019年
- 2020年
- 2021年
- 2022年
- 4月 個展『桜時』開催[7][18]
- 9月 個展『柔らかな万象』開催[7][19]
- 8月 『CONNECTING DOTS』(ベルリン)展示[20]
- 9月 『A73 diverse painting』(西武渋谷店)展示[21]
- 2023年
- 1月 『Chroma Distance』(ポーラ ミュージアム アネックス)展示[22]
- 2月 個展『JOY AFTER ALL - 花信風』開催[23]
- 4月 研究成果展『揺動する絵画空間』(資生堂グローバルイノベーションセンター)出演[24]
- 11月 『ART SHOW GINZA ONBEAT × MITSUKOSHI』(銀座三越)展示[25]
- 2024年
- 3月 個展『It calls : shades of innocence』開催[26]
- 7月 『Tokyo Gendai』展示[27]
- 7月 『Redcar Summer Exhibition 2024』展示(英国)[28]
- 9月 『Kiaf SEOUL』展示(韓国)[29]
- 10月 『第2回日本国際芸術祭 未来を創るU35(Under35)アート展』展示[30]
- 2025年
生い立ちから形成期
幼少期と美術への関心
- 幼少期から絵を描くことに親しみ、創作活動を日常的に行っていた[34]【DUNE MASSIVE】。
- 紙やキャンバスだけでなく、様々な素材に描くことで表現を広げる経験を積んだ[35]【DUNE MASSIVE】。
- 日本の伝統的な装飾文化に関心を持ち、のちの作品にも影響を与えることとなった[36]【DUNE MASSIVE】。
- 幼少期に触れた自然や環境が、後年の色彩感覚や抽象表現に影響を及ぼしていると考えられる【ブレイク前夜 #404】【DUNE MASSIVE】。
スポーツ活動と経験
- 中学・高校時代はサッカーとバレーボールを経験し、団体競技を通じて協調性を学んだ。この経験により培われた戦略的思考が、作品制作の計画性や即興性に影響を与えているとされる[34]【ブレイク前夜 #404】【DUNE MASSIVE】。
- 身体感覚を活かしたダイナミックな表現に関心を持つ契機となった[36]【DUNE MASSIVE】。
- 競技を通じて得た瞬間的な判断力や空間認識能力が、のちの創作活動に活かされているとされる【FLL2023シーズンキックオフイベント 登壇アーティスト 高屋 永遠 様】【DUNE MASSIVE】。
海外留学とアートの選択
表現の思想と手法
時間と空間の探求
- 作品を通じて「目には見えないが確かに存在する時間」を表現する試みを行う【ブレイク前夜 #404】【DUNE MASSIVE】。
- 静止した絵画の中に時間の流れや変化を描くことに関心を持つ[36]【DUNE MASSIVE】。
- 「雨が降る」「日が沈む」などの現象を作品に取り入れることで、時間の経過を可視化する【西武渋谷店Pick up interview 高屋永遠「作品の見どころ」】【DUNE MASSIVE】。
- 光と影の関係を活かし、画面上で時間の移ろいを再現する表現を探求している【ブレイク前夜 #404】【DUNE MASSIVE】。
色彩と技法の研究
- 日本に帰国後、日本画の伝統的な顔料を用いた絵具作りを開始[35]。
- 油絵の技法と日本画の技術を組み合わせ、異なる素材の相互作用を研究する【ブレイク前夜 #404】【DUNE MASSIVE】。
- パール剤を活用し、鑑賞する角度によって異なる視覚効果を生み出す[36]【DUNE MASSIVE】。
- 色彩の重なりによる奥行きの表現を重視し、視覚的な奥深さを強調する技法を取り入れている【西武渋谷店Pick up interview 高屋永遠「作品の見どころ」】【DUNE MASSIVE】。
抽象表現の探求
出演
テレビ
脚注
注釈
- ^ 2022年4月にクローズ
出典
- ^ a b “高屋永遠”. 美術手帖 (2025年2月1日). 2025年3月12日閲覧。
- ^ a b c “高屋永遠”. LE VATEAU LAVOIR. 2025年3月12日閲覧。
- ^ “高屋永遠 作品の販売・通販”. OIL by 美術手帖 (2025年3月12日). 2025年3月12日閲覧。
- ^ a b “DUNE Inc.のストーリー 「高屋永遠が探求するものとは?精神の力動を追い求めた先にあるもの」”. massive (2024年3月20日). 2025年3月12日閲覧。
- ^ “美術でアーティストや地域に交流の場を。現代美術家・高屋永遠が思う表現や自己の向き合い方”. U-29.com (2022年1月14日). 2025年3月12日閲覧。
- ^ “アーティスト紹介”. 高屋永遠. ArtPlace (2024年4月18日). 2025年3月12日閲覧。
- ^ a b c d e f g “高屋永遠 / Towa Takaya”. ONBEAT studio (2025年2月18日). 2025年3月12日閲覧。
- ^ “DESIGN FESTA GALLERY BLOG: Jun Atsushi & Kaoru Ichikawa Fine Artプロデュース『高屋 永遠 第二回個展 』” (2014年9月17日). 2025年3月13日閲覧。
- ^ a b “高屋永遠展 無限の形象”. ギャラリー. 銀座三越 (2025年3月5日). 2025年3月13日閲覧。
- ^ “高屋永遠”. 美術手帖 (2025年2月1日). 2025年3月12日閲覧。
- ^ “CSIS”. Center for Spatial Information Science, The University of Tokyo 2017年度の客員・協力研究員一覧 (2017年4月1日). 2025年3月12日閲覧。
- ^ “ヤングクリエーターズアワード2017入選作品展示会”. MI gallery jp (2017年10月10日). 2025年3月13日閲覧。
- ^ “ART FAIR TOKYO 2019” (2019年3月7日). 2025年3月13日閲覧。
- ^ “whynot.tokyo” (2024年12月20日). 2025年3月14日閲覧。
- ^ “WHYNOT.TOKYO”. 美術手帖 (2021年2月25日). 2025年3月14日閲覧。
- ^ “whynot.tokyo/blogs/exhibitons/untitledies” (2020年1月16日). 2025年3月13日閲覧。
- ^ “whynot.tokyo/blogs/exhibitons/slowly-but-surely-薄紙を剥ぐように” (2021年3月27日). 2025年3月13日閲覧。
- ^ “whynot.tokyo/blogs/exhibitons/高屋永遠-個展-桜時” (2022年4月7日). 2025年3月13日閲覧。
- ^ “whynot.tokyo/blogs/exhibitons/towatakaya-given” (2022年9月9日). 2025年3月13日閲覧。
- ^ “CONNECTING DOTS”. GALERIA AZUR (2025年4月4日). 2025年3月14日閲覧。
- ^ “A73 diverse painting”. SEIBU SOGO TransCulture. 西武・そごう トランスカルチャー (2022年9月28日). 2025年3月13日閲覧。
- ^ “ポーラ ミュージアム アネックス”. POLA MUSEUM ANNEX 過去の展覧会 詳細 (2023年1月20日). 2025年3月13日閲覧。
- ^ “TOWA TAKAYA”. LURF GALLERY (2023年2月22日). 2025年3月13日閲覧。
- ^ “化粧品原料を用いた絵画-「揺動する絵画空間」4/24より開催”. Column. ARCHIVE (2023年4月10日). 2025年3月13日閲覧。
- ^ “「ART SHOW GINZA ONBEAT×MITSUKOSHI」を開催 (2023.11.1-11.6@銀座三越)”. ONBEAT studio (2023年11月1日). 2025年3月13日閲覧。
- ^ “高屋永遠”. LURF GALLERY (2024年3月2日). 2025年3月13日閲覧。
- ^ “高屋永遠”. ARTISTS. ARToVILLA. 2025年3月13日閲覧。
- ^ “Summer Exhibition Catalogue — Redcar Contemporary Art Gallery”. 2025年3月13日閲覧。
- ^ “Kiaf SEOUL 2024 September 4”. 8 (Preview Day:.... Kamakura Gallery (2024年9月7日). 2025年3月13日閲覧。
- ^ “第2回日本国際芸術祭 未来を創るU35(Under35)アート展”. 一般社団法人夢洲新産業・都市創造機構 (2024年10月12日). 2025年3月14日閲覧。
- ^ “ART FAIR TOKYO”. 2025年3月14日閲覧。
- ^ “時空を超えて無限に広がる私たちの内面世界に触れる。高屋永遠展「無限の形象」が3月5日より開催”. Atelier506 羽化登仙 (2025年3月3日). 2025年3月13日閲覧。
- ^ “高屋永遠”. LURF GALLERY (2025年3月13日). 2025年3月13日閲覧。
- ^ a b c art for all ラジオ #11 前半 ゲスト 高屋永遠 【偶然と繋がった先に、】 - YouTube
- ^ a b c 【西武渋谷店】Pick up interview 高屋永遠「作家本人による作品解説」 - YouTube
- ^ a b c d e f art for all ラジオ #11 後半 ゲスト 高屋永遠 【偶然と繋がった先に、】 - YouTube
- ^ 引用エラー: 無効な
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外部リンク
- Official website
- Towa Takaya - 高屋永遠 (@towatakaya) - Instagram